插画专业是视觉艺术里一个特殊的分支，它的位置很微妙——比纯艺中的绘画更宽泛灵活，却又不像平面设计那样有太过显著的商业痕迹。

插画设计还有另一个优点，就是留给我们的选择空间比较充裕，追求文艺的孩纸完全可以做自己的绘本、讲自己的心声；而讲究实用的同学，则可以选时尚插画、商业插画、工艺插画等细分领域，直接去解锁各种实操技能。

1. 插画适合你吗？

同学们可从这些方面来给自己做评估：

>有一定的审美趣味，且审美对象不会停留在时尚杂志上；

>有绘画基础，最好保持着不间断的练习节奏；

>对线条、形体、光影、构图、版式、色彩等要素有理解力；

>有充分的表达欲和观察力，掌握叙事的基本技巧；

>能够有逻辑地展开思维，时不时冒出一些有意思的点子；

>具备将文本化为图像的转换能力。

2. 插画怎么学？

不管别人眼中的艺术再怎么天马行空，当它被当作专业时，就总会有内在的规范性去约束它，插画便是典型的例子——在这个领域里，理性因素要大于感性因素。Po几点在实践中应该用得上学习经验：

>生活中注意观察，在很多情况下，还原出自然的情态就已经足够了；

>多看大神的作品，选材、构图、版式、表现创意等等等等都要一一“看”出来；

>手绘不能断不能断不能断，大量练习能深化技能并暴露缺陷；

>练习时不要只学一种风格、一位画师，各类题材都去试试看，别急着给自己定型；

>再简单的东西都要先过脑子后动笔，画画之前要想清楚自己即将表达的是什么故事及情感；

>拿到一个主题之后，尝试多想几个角度多出几个版本，继而判断出最优选项，通过这个方式逐步打磨出创意的准确性。

3. 去哪里学？

美国

特征：数字化倾向、商业应用广泛、现实针对性强学校：

SVA、MICA、ACCD、SCAD、FIT、Temple

英国

特征：实验性风格、强调观察力、审美敏感度

学校：LCC、Camberwell、Kingston、Glasgow、ECA

日本

特征：视觉艺术化倾向、风格中和、推崇独立设计（相当一部分毕业生转型做原画或动漫）

学校：东京艺术大学、武藏野美术大学、神户艺术工科大学（研）

其他

斯特拉斯堡美院（法国）、里昂国立美术学院（法国）、柏林艺术大学（德国）、博洛尼亚美院（意大利公立）、艾米丽卡尔艺术与设计学院（加拿大）、墨尔本皇家理工大学（澳大利亚）等

4. 几点经验：

Sketchbook

建议有志于绘画、插画的同学都去准备一个，看到什么想到什么就画什么，等到你慢慢适应了这样的创作方式，画画的逻辑性和表现力都会得到很大程度的提升。

实物形象化

在这个专业里面，没必要太过追求事物的写实性，那样可能会在不知不觉中损失掉一些趣味性——毕竟插画跟纯艺还是有区别的，我觉得重点是怎么样把作品变得有意思，怎么样凸显自己的风格特点。

5. 能用到的某些资源：

书籍

《波隆那插画年鉴》

由“波隆那书展暨插画展”中的作品汇集而来，可以从中分析国际插画艺术的发展趋势

《伯里曼人体绘画教学》

基础之基础，需要多训练

CGtalk（CG方向，页面配置蛮有意思，外面像豆瓣，点进去是贴吧）

DeviantArt（插画、传统绘画、CG、装置艺术……啥都有，同时缺点也在于此，太杂了）

ILLUSTRATION AGE（有不错的插画线上课程）

涂鸦王国（国内相当成功的插画网站，心水亚洲风格的尤其要入）

站酷（各项业务非常成熟，可以去采集图文、字体等有用的素材）

pixiv（即P站，日系风格的图画艺术社区）

网站

ArtStation（视觉类艺术的综合网站，囊括了插画、动画、影视、娱乐等）

以上就是今天的全部内容，更多艺术留学资讯请关注斯芬克。

预约插画设计专属留学顾问，轻松拿到offer；

1.登录斯芬克官网，在线预约您的专属顾问；

2.即刻拨打400-0024-006预约；

更多资讯，请关注斯芬克。