位于美国洛杉矶的艺术中心设计大学（Art Center College of Design，简称ACCD）是全美TOP5的设计学院，更是代表美国商业设计的巨头设计学院，在设计界有着极高的名声以及卓越的地位。该校一直沿用着重压式教学方式，尽管课业繁重，但通过这样的学习方式，基本学生都能够在短时间内以更高的效率学到更多实用的东西，以至于学生才能够一毕业就能相对更容易地去大厂找到工作。下面带大家一起来了解一下accd大学娱乐设计专业的相关介绍。
在ACCD，在本科也同样开设了与游戏领域相关的专业——娱乐设计理学士（Bachelor of Science in Entertainment Design）。该专业偏向娱乐设计中的艺术观感体验，所以学习目标侧重创造惊人的视觉效果和引人入胜的故事讲述，因此该专业不仅包含游戏方面内容，更在影视动画与主题公园等娱乐方向上有大量涉及与应用。该专业分为三个细化发展方向（概念，动画，游戏设计）
1.概念方向的学生会学习建模，渲染，绘图等等利用数字工具来展现艺术效果与故事结构等视觉体验设计
2.动画方向的学生会从概念艺术到实际的2D,3D以及CG动画等内容
3.游戏设计的学生则会更多的学习从原型设计到用户体验以及项目落地等一系列游戏开发中的流程美容。而相应的，该专业的毕业生往往能够去到像迪士尼，索尼，网飞等等娱乐大厂去发挥自己的才能。
1.申请时间
秋季学期：8 月 1 日（前一年）
春季学期：4 月 1 日（前一年）
2.语言要求
ArtCenter 欢迎国际学生，并重视课堂上的文化多样性。未完成以英语为教学语言的高中文凭或学士学位的本科申请者必须参加基于互联网的托福 （iBT）、雅思或 Duolingo 英语考试。委员会可以要求在高中或大学参加 ESL 或英语语言习得课程（包括英语/多语种写作）的学生进行测试。此外，委员会可以审查考试每个部分的个人分数。委员会可以要求任何英语水平有问题的学生进行测试和/或面试。
托福：iBT 的最低分数要求 80 分。自 2019 年 8 月 1 日起，可以考虑 TOEFL “My Best” 分数，但仅限于最新的分数报告部分和综合分数。在评估测试结果时，将考虑所有测试的整体表现，因此 “My Best” 分数将成为考虑因素的一部分。
雅思：学术类雅思最低成绩为 6.5。
Duolingo 英语测试：需要至少 115 分的 DET 分数（适用于 2023 年秋季以后的申请者）。
分数必须直接从测试服务发送，并且必须在申请前两年内获得。不接受机构版本的测试。官方分数必须直接从测试机构获得。请访问 TOEFL.org、ielts.org 或 englishtest.duolingo.com 了解有关检测日期和程序的信息。
3.成绩要求
可选：SAT 或 ACT 成绩
对于 2019 年春季及以后的申请者，SAT 或 ACT 成绩的提交是可选的。如果您选择提供您的分数副本，我们很乐意收到它们。但是，无论是高中毕业后直接申请的学生还是在大学的学生，都不需要提交成绩。
4.申请要求
✅动画/概念
简答题
描述导致您选择专业/课程的道路，以及为什么您认为 ArtCenter 教育将进一步实现您的教育和职业目标。（建议 200 字）
论文 1
ArtCenter 相信，当我们的教室里挤满了具有不同生活经历和观点的人时，我们的社区就会变得丰富多彩。告诉我们您的生活经历如何影响您作为创意人员和个人的观点。您是否遇到过与独特之处相关的挑战，如果有，您是如何应对这些挑战的？（建议 400 字）。
✅游戏设计
简答题
描述导致您选择专业/课程的道路，以及为什么您认为 ArtCenter 教育将进一步实现您的教育和职业目标。（建议 200 字）
论文 2
你为什么想成为一名游戏设计师？（建议 400 字)
5.作品集要求
提交一份 20-25 页的作品集，展示您有能力让我们沉浸在富有想象力的故事世界中，这些故事符合适合您所讲述的故事的特定视觉和叙事逻辑。
✅概念艺术
包含“概念”和“艺术”。我们希望看到您解决创造性问题的想象力（概念）和您的艺术技能（艺术）的实力。根据故事的需要，通过深思熟虑地设计世界元素，让我们沉浸在独特的叙事中——要么重新构想一个现有的故事，要么创造一个全新的故事。大胆思考，做出意想不到的选择，并以只有您才能做到的方式可视化您的故事，在情感层面上将我们与你的故事联系起来。向我们展示您的热情，给我们带来惊喜！
您的作品集应包含 2-3 个不同的故事世界，展示不同的视觉风格。
您应该包含在您的投资组合中的故事世界的四个要素是：
- 角色/生物
- 架构/环境
- 车辆
- 道具
并非每个故事都需要所有四个元素，但每个元素都应该至少在一个故事中表示。例如，您可以为一个项目设置角色、道具和环境，而为另一个项目设置角色和车辆。
在描述这些元素中的每一个时，请务必包括：
研究/灵感。通过分享视觉灵感和关键概念，向我们展示您的设计思维灵感，为您的设计决策提供信息。
过程/构思。包括一些展示您的开发过程的草图，向我们展示您在开发故事元素时探索的不同设计方向。展示您对解剖学、绘画和透视基础知识的熟练程度。
最终效果图。通过数字或标记渲染或关键帧绘画来展示您的最终设计决策。关键帧绘画是将多个元素放在一起并展示您在绘画、照明和构图基础知识方面的熟练程度的好方法。此外，请包括 5 个样本素描本页面和 6 个来自实时模型的图形图。这些图画不应该与你正在描绘的故事有关。
✅动画
提交一份 20-25 页的作品集，展示您对动画的热情，并为动画短片、故事片或电视节目提供原创故事。
您的作品集应该传达对动作、表演和表达在视觉叙事中发挥重要作用的方式的深度参与。
您的作品集的元素应包含三类作品：故事开发、动画和其他图稿。
故事发展：
故事推介。故事情节的简明（1-2 句话）概要，将成为您作品集的基础。
角色设计。为您的故事设计至少 3 个角色。每个角色都应该在一页完全渲染的图画上呈现，传达表达角色个性的动作、表情、态度和特质。包括参考图片和灵感/情绪板。
故事节拍。创作至少 5 幅插图，传达故事情节中的关键叙事时刻，在整个故事弧线中描绘角色的戏剧性时刻。
Storyboard （情节提要）。通过故事板面板或编辑的样片展示您的故事板、合成和电影摄影技能。
动画：动画作品
2D、3D 或定格动画，以及效果研究/练习、您创建的动画项目的剪辑/场景，或 1-2 部短片。这些不需要是完整的电影，但可以是较短的剪辑，向我们展示您对运动和表演的探索。这对您的动画作品集至关重要。
其他艺术作品：图画。来自实时模型的 6-8 张图。这应该包括手势草图以及更多完成的图纸。素描本。包括速写本中的 3-4 页，重点是观察图画，例如动物、人物和位置。
自选：3D 工作。虽然不是必需的，但请包括您所做的任何建模、动画或雕刻工作。
✅游戏设计
提交一个 1 分钟的推介视频和一个 10-15 页的游戏原创想法/概念提案。
您的提案不应仅限于游戏的故事元素，还应阐明玩家将如何在游戏的各个阶段中导航、体验、制定策略和取得进展。您的提案的重点不应集中在游戏艺术上，而应从玩家体验的角度设计游戏的元素。草图和/或效果图可用于概念提案的不同元素，有助于传达您的想法。
您的推介视频应包括您介绍基本游戏概念并与我们讨论游戏的基本结构。这是您向我们推销您的游戏独特之处以及您认为它会引起玩家共鸣的原因的机会。视频可以通过在线申请或申请门户以 YouTube/Vimeo 链接（不受密码保护）或标题为“Pitch Video”的视频文件提交。
您的游戏概念提案应是一个单一、有凝聚力的文档，其中包括：
一个简短的段落，详细说明游戏的主要功能，包括目标平台（主机或移动设备）和受众对玩家可用的导航和移动的不同类别/层次的描述（主要机制），阐明玩家将如何导航游戏对“游戏流程”的简要描述，详细说明游戏的整体结构、关卡构建和相互推进的方式，以及玩家如何完成/赢得游戏对“五分钟游戏”的描述，从玩家的角度引导我们了解游戏中的叙述或谜题序列如果您有在 PC 或 Mac 上运行的游戏工作原型，请随时附上（它不需要特定的软件或硬件;必须包含安装和交互的详细说明，包括平台要求）。不需要原型。如果有，您还可以包含视频演练。
以上就是小编整理accd大学娱乐设计专业相关内容内容，就为同学们分享到这里，希望对您有所帮助。如有疑问可以咨询SFK在线老师，更多内容可以关注本网站。
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