亚洲雕像的历史也源远流长，而日本的雕塑起源于古偶，6世纪又演化成佛教雕塑，明治时期受到西方影响开始出现变化，现在的雕塑早已不仅仅是把事物雕琢得像，而是基于石、木、金属、纸张、树脂等等材料造型创作出各种各样的艺术品。下面就来看看日本雕塑专业最好的大学排名有哪些？
东京艺术大学
东京艺术大学雕塑科的历史可以追溯到1887年，当时学校在专修科中设立了雕塑科（木雕）。在1899年增加了塑造科，1949年因学校制度改革雕塑科重新启动。而现在上野校区的雕塑大楼建于1971年，博士课程于1977年开设。雕塑科重视对各种造型艺术的研究，认为培养具有丰富感受力的人才非常重要。该学科还致力于培养能够以艺术家的身份充分从事创造性活动，并在与艺术有关的各个领域发挥领导作用的人才。
在修士课程中，该专业根据学生的研究目标，每个实验室配有独特的教育系统支持。此外，为了让学生尽情发挥自己的才能，课程设置不局限于现有的领域，还开展了一个区域合作计划，这样以来学生就有机会研究艺术与社会的关系。
多摩美术大学
多摩美术大学雕塑学科致力于培养能够以坚强的意志和独特的视角，不受时代的影响并创造新的价值，同时具备良好的感知和创造立体结构的能力的才。雕刻学科共有6栋楼，30个大大小小的专业创作室，学生可以在这些教室之间移动来完成自己的作业和创作。此外，除了传统的塑造以及铁、木和石的创作之外，雕塑学科的学生还可以根据自己的目标追求从传统技术到混合媒体和映像等其他各种表现形式。
武藏野美术⼤学
武藏野美术大学大学院的雕刻专攻在不断变化的价值观背景下考虑艺术的现状，与包括客座教授在内的讲师讨论，通过策划展览等不断的实践，打磨自己的专业技能和素养。此外，雕塑专业的课程研究过程并不是一味遵循循序渐进的指导，而是基于学生自己的制作计划和对外展示不断调整和推进。
⼥⼦美术⼤学
女子美术大学的立体艺术专业超越了传统雕塑的界限，汲取各种材料的魅力，接受自由和新空间艺术的挑战。该专业的学生不仅使用粘土、木头、石头和金属，还使用纸张、毛毡和其他纺织材料，在重视触觉的同时，寻找最佳方法来表达自己的想法。学生可以自由地钻研单一材料，也可以自由地接触到各种材料，他们发展专业技能的同时也能够培养高水平的表达能力。
东京造形⼤学
东京造形大学雕刻专攻的课程还希望引导学生充分熟悉材料的特性，并将其发展为自由和原创的表达。学生使用实际材料如石头、木材和金属研究雕塑表达。值得注意的是除了预定的材料外，学生还可以使用他们希望的任何材料组合创作自己的作品。同学们可以在大学院期间尽情发挥自己的才能，创作出更多多样且精彩的作品。
⽇本⼤学艺术学部
在日本大学艺术学部的雕塑专业，发展观察和创造的能力就是要有雕塑的视角，这被认为是发展永恒个性的基础。学生们通过观察自然，并使用塑化剂的造型练习和实践训练（木头、石头、铁）获得雕塑的基本知识，然后再根据自己的想法进行独立创作。除此之外，日本大学艺术学部的雕刻专业有着非常开阔的制作空间和各种各样的设备供学生使用，感兴趣的同学可以在雕刻专业的官网查看设施照片哦！
京都市⽴艺术⼤学
京都市立艺术大学的雕刻专业有这么一句话，“我所感知到的自然界和人类社会的所有现象都是雕塑表达的源泉”。该专业的学生认为雕塑是将感动我们的事物和思想转化为现实空间并加以表现的过程，使用适当的媒介，如材料和图像，并试图将它们保留在我们的记忆中，并与他人分享。此外，雕塑专业的学生可以从自己独特的角度把握各种现象，探索发展和构建表达的方法，该专业旨在培养能够发挥艺术在人与人、人与社会、人与自然之间的重要作用的人才。
⾦泽美术⼯艺⼤学
金泽美术工艺大学成立于1946年，是一所位于石川县金泽市政府设立的市立美术大学。金沢美术工艺大学在大学宪章中强调“培养能够自行探索艺术，奉献社会的艺术人才”。同时它与东京艺术大学、京都市立艺术大学、爱知县立艺术大学、冲绳县立艺术大学并称为日本国公立五艺大，其实力是可以肯定的。另外，雕刻专业倡导在自然中寻找素材，用最自我的形式表现出来，并通过自然观察追求形式的原理，以及自身接触材料来最大程度地发挥其潜力。
责任编辑：海波东
