申请美国的插画设计专业，我们经常提到的两所院校便是纽约视觉艺术学院（SVA）与马里兰艺术学院（MICA）。如果将申请的范围转移或扩大至加拿大地区，那么大家会去考虑的院校便是以下四所：
- Emily Carr University of Art & Design（艾米利卡尔艺术与设计大学）
- Ontario College of Art & Design（安大略艺术设计学院）
- Sheridan College（谢尔丹学院）
- Alberta College of Art & Design（阿尔伯塔艺术设计学院）
1、艾米利卡尔艺术与设计大学
Emily Carr的插画专业顺应不断变化的艺术与设计领域的需求，帮助学生们在思想层面以及技术层面上掌握批判、创新、灵活和熟练的视觉沟通能力，培养学生们合作的能力和适应力，以为不同的观者带来从传统艺术展览到大众传媒上更为丰富的视觉内容体验。
对于本科学生来说，在读完第一年的基础学习之后，可以申请进入第二年的插画主修专业中。并通过三年的studio-based学习，具备对于插画这门艺术，也同时是技术的概念性理解，为未来能够在竞争激烈的知识导向型经济环境中平衡创意和商业的创作做好准备。
2、安大略艺术设计学院
在OCAD的插画专业里，学生将学习到如何以图达意，挖掘自身的艺术声音，反映和检测我们所生活的世界。在与教员及插画师们的切磋之下，锻炼传统 / 数字绘图技术和自我表达以及推销的商业能力。OCAD同时也为学生提供了百余家组织机构的短期学习机会、与业内合作伙伴的协同项目、暑期实习机会、画廊展示机会、freelance工作以及毕业后的就业机会。
在OCAD第一年的学习中，学生会以基础绘画训练、设计原理、插画概念，及艺术史的教学为主；第二年涉及到的教学主题包括插画的平面设计、人体解剖学、平面设计史、数字绘画；第三年则有漫画小说、书籍插画、故事板、概念艺术的课程；在第四年，学生需要完成一个持续一年的毕业项目，并将自己历年的作品整合成作品集用于接下来谋取工作机会。据悉，每年OCAD的毕业展都能吸引超过4万名观众前来观展。
在申请方面，学生需要提交300字个人陈述，能够展现自身想法的产生以及创作过程的sketchbook（至少一个以上，可以是记录作品集中example的创作过程），8 - 10个已经完成了的原创的作品examples.
3、谢尔丹学院
Sheridan的插画专业非常务实的指向了为今后的就业服务。所以除了最基本的传统绘画与数字技术（如网站设计、动态图像设计）外，Sheridan为学生提供了更多的插画课程和为期14周的工作机会（在第三年与第四年之间，可能去到纽约及欧洲其他国家）。
插画所用的装备和技术也许在不断的更新升级，但插画的核心本质——讲好故事和通过视觉来传达想法的能力培养是一直不变的。在Sheridan, 学生们将用技术武装自己，并建立起自己的一套视觉理念，通过引人入胜的作品在行业市场中脱颖而出，打造个人的影响力。
在申请方面，学生在校的学术表现很重要（range 75 -80% GPA），需要完成一个绘画测试（测试包含四个部分，分别是两张人体素描 — 一张站立，一张坐姿手持物件、一张单光源房间图、一张你或你认识的人的窗外的风景、一张有三个物件的静物图），以及一本不超过20张图的作品集（需要有观察的绘画作品，且至少有2个项目有相对完整的过程记录），在作品集中，学生还需要提交一个sketchbook.
4、阿尔伯塔艺术设计学院
Alberta的角色设计与插画（Character Design and Illustration）属于有NASAD认证的传达设计学院下设的设计学位的一个分支，另外一个分支则是广告与平面设计（Advertising and Graphic Design）。
其中插画的部分讲授学生们如何创造有吸引力的想法和图像作品，以用于更有力和清晰的进行沟通。通过一系列工作室实践、通识课程和与行业内专业人士的互动，学生们将在想象力、讲故事的能力、心理洞察力、解决问题的能力，以及信息和想法的创意表达力上得到全面的提升。
在申请方面，需要提交500字以内的个人陈述，和12张作品集（要运用到2 - 3种媒介），其中有1张是素描作品（风景、静物或人像），其他的作品类型可包括摄影、混合媒介 / 拼贴画、3D作品（如陶瓷、雕塑、纺织、玻璃或珠宝）、装置艺术、创意写作、建模、视频、动画、网站设计、表演、数字艺术等，还可以提交1个作品是通过sketchbook呈现创作的过程。
以上就是关于加拿大插画专业大学排名的全部内容，希望对在看的你有所帮助~
责任编辑：兔子
