1.艺术史
艺术史专业的学生即是学者又是艺术的创造者。在这里我们教授学生如何从浩瀚的历史与广阔的区域中找寻调研的目标。我们要求学生掌握以下四个方面的基础知识：古代与中世纪艺术；文艺复兴、巴洛克与十八世纪艺术；现代与当代艺术；美国、亚洲、非洲艺术。
2.平面设计
平面设计（graphicdesign），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（pagelayout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。[1]平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。
3.油画
油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬·凡·艾克（JanVanEyck），（1385年-1441年）对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。

4.电影

5.舞台设计

6.纯艺

该计划的核心是工作室驱动，对每个学生对自己艺术实践的承诺都有严格的期望。我们以批判性对话的形式补充这一重点，包括参观工作室、评论、每周研讨会、讲座、实地考察和研讨会。

研究生
1.艺术史
艺术史专业的学生即是学者又是艺术的创造者。在这里我们教授学生如何从浩瀚的历史与广阔的区域中找寻调研的目标。我们要求学生掌握以下四个方面的基础知识：古代与中世纪艺术；文艺复兴、巴洛克与十八世纪艺术；现代与当代艺术；美国、亚洲、非洲艺术。
2.平面设计
平面设计（graphicdesign），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（pagelayout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。[1]平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。
3.油画

油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬·凡·艾克（JanVanEyck），（1385年-1441年）对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬·凡·艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。

4.艺术管理

艺术管理学位课程专为希望在国内和国际公共、私人和非营利部门的视觉艺术、表演艺术和艺术服务组织从事专业职业的学生而设计。

5.策展

6.电影

电影电视系提供电视和媒体企业的理学硕士 (MS) 课程以及编剧和电影电视研究的美术硕士 (MFA) 课程。该系的课程和研究领域既有学术性又有专业性

7.舞台设计